«Испанский темперамент на омской сцене». «Пятый театр» расскажет о настоящей цене отношений

Испанские сюжеты часто ассоциируются с бурей эмоций — с обжигающей страстью, вспышками ревности, драматичными разрывами и не менее яркими примирениями. Кажется, будто это сплошной накал, где каждый жест преувеличен, а каждое слово звучит как клятва или проклятие.

Но за этой внешней пылкостью прячется удивительно честная картина того, какой бывает настоящая любовь. В ней нет стерильной гладкости: есть шероховатости характеров, несовпадение ритмов, моменты, когда застревает «ком» в горле, а поступки говорят громче любых признаний.

Именно с такой притягательной истории и начинается 36-й театральный сезон «Пятого театра». Команда подготовила испанский романс «Чудесная башмачница» (12+) по пьесе поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки.

Как отмечают в театре, пьеса — не просто классика испанского театра, а произведение, в котором с невероятной силой звучат вечные темы: свобода, любовь, борьба с предрассудками, поиск себя. Главная тема, которую планирует заявить команда, — это умение любить реального человека, а не выдуманный образ. За такую работу взялся режиссёр из Санкт-Петербурга Владимир Чухланцев.

«Чтобы понять испанскую драматургию, особенно творчество Лорки, нужно погрузиться в её особенности. Он пишет не так, как русские драматурги, и его произведения не поддаются типичному анализу. Нужно почувствовать испанский темперамент, их образ жизни, привычки и музыкальность пьес. Лорка был великолепным музыкантом, он переводил и аранжировал песни. Поэтому, даже читая его пьесы на русском, важно уловить структуру испанского языка. Если играть его произведения так же, как пьесы Чехова или Островского, ничего не получится», — поделился с журналистами режиссёр постановки Владимир Чухланцев.

По сюжету 53-летний башмачник всю жизнь был холостяком. Но его сестра убедила жениться на молодой, восемнадцатилетней девушке. Новоиспечённая жена оказывается бойкой, своенравной и эмоциональной. Она не ладит с мужем: закатывает ему истерики, ревнует, флиртует с другими мужчинами. В какой-то момент терпение мужа кончается, и он уходит из дома. Здесь-то и начнётся самое интересное — расставание, встреча с реальностью, возможность взглянуть на ситуацию под другим углом. Но, как известно, брак — это огромный труд, поэтому прощение и воссоединение не может гарантировать безоблачного будущего.

Условный кастинг артистов проходил ещё весной. Владимир Чухланцев смотрел спектакли в видеозаписи и лично приезжал оценить мастерство коллег. Так роль башмачника досталась Александру Боткину, а башмачницы — Алёне Фёдоровой.

«Когда я открыл сайт театра и выбирал исполнительницу роли башмачницы, первое, что бросилось в глаза, — испанка на одной из фотографий. Позже я посетил спектакль с Алёной и убедился, что она та, кто нужна, с необходимым темпераментом. У нас много талантливых актрис, которые могут сыграть жаркую, страстную и эмоциональную роль. Но здесь нужна ещё и другая сторона характера — это лиричная, нежная, тонкая и хрупкая девушка. Если эти вещи не сочетать, то получится просто бешеная мегера, к которой мы совершенно не проникнемся никак», — отметил режиссёр Владимир Чухланцев.

Если она — женщина с пылким нравом, которая постоянно конфликтует с окружающей действительностью и фантазиями, то башмачник, напротив, предстаёт как кроткий, терпеливый и даже немного беспомощный. Он не пытается противостоять жене, а скорее смиряется с её выходками. В какой-то момент он становится своеобразным «зеркалом» для раскрытия характера супруги.

«Мой герой — человек, у которого есть своё представление о любви, о жизни и семейном счастье. Он хочет иметь скромную лавку, где бы он мог работать, тихую жену и вообще прожить размеренную, а, может быть, даже незаметную жизнь», — отмечает актёр Александр Боткин.

Чтобы зрители с головой окунулись в атмосферу Испании, некоторые фразы, реплики и даже песни будут звучать на языке оригинала пьесы. Естественно, не обойдётся без выразительного танца, который трудно спутать с чем-то другим, — фламенко. Это, к слову, артистов «Пятого театра» вовсе не напугало. Ведь музыка в постановке по задумке Лорки не просто фон, а активный элемент, создающий настроение и подчёркивающий фарсовый, народный характер сюжета.

«В одном из театров я пел песни на испанском. Поэтому для меня это не ново. Мой актёрский опыт пригодился. А вот петь под гитару — это было что-то новое и интересное. Я вспоминал, как это делать. Давно не играл на гитаре. Но прошлые навыки помогли мне снова. Музыканты станут олицетворением того города. Мы, жители, будем двигать действие в некоторых сценах, с нас всё начнётся. Мы не просто музыканты или исполнители песен, мы — действующие лица», — делится актёр Михаил Синогин, исполняющий роль одного из музыкантов.

Костюмы и декорации для спектакля создал художник-постановщик тоже из города на Неве Александр Храмцов. Оформление спектакля — это фантазия самого Федерико Гарсиа Лорки. При жизни он много рисовал, поэтому образы были взяты из его дневников. Это витиеватые образы людей, цветов и зданий, чем-то похожие на персонажей Сальвадора Дали.

В спектакле с таким эмоциональным и довольно взрослым сюжетом найдётся место куклам. Но это будут не привычные артисты из текстиля, а персонажи, созданные под стать главным героям, — сделанные из башмаков, лоскутов и частей обуви.

Главная мысль спектакля, по мнению режиссёра, — это конфликт между реальностью и фантазией, который усугубляется устройством человеческой души. Зрителям предлагают оценить то, насколько огромным бывает разрыв между идеалом и действительностью.

«Люди выбирают друг друга, но не всегда понимают, что за идеализированным образом стоит настоящий человек. Как им адаптироваться друг к другу, что изменить в себе, чтобы построить человеческие отношения? Это главный вопрос после спектакля», — подчёркивает режиссёр Владимир Чухланцев.

Постановка ориентирована на аудиторию старше 12 лет. Однако, как утверждают авторы работы, они не уверены, что каждый подросток способен понять и осмыслить сюжет о неравном браке и трудностях, которые таят в себе отношения между взрослыми женщиной и мужчиной. Чтобы проникнуться персонажами и их судьбой, нужно задуматься о глубоких вопросах, а не просто поверхностно наблюдать за ситуацией. Хотя, как известно, в каждом правиле есть исключения.

Премьера спектакля запланирована на 29 августа, однако билеты на ближайшие сеансы уже не достать. Следующие показы пройдут 25 сентября и 16 октября.

Главное изображение сгенерировано с помощью Midjourney