«Сочинение по картине...»: как Красноярский художественный музей открыл выставку «Наш двадцатый»
3 сентября в Красноярске состоялось открытие выставки произведений художников ХХ века: Кандинского, Ряузова, Яблонской, Малевича и многих других
Торжественное открытие выставки картин ХХ века, по которым мы, скорее всего, действительно когда-то писали сочинения, организовано в атмосфере первых школьных дней.
На входе в галерею разливали горячий какао и компот прямо поварёшкой из кастрюль в гранёные стаканы, как в настоящей школьной столовой. Сварено это всё было по ГОСТу, поэтому вкус моментально возвращал в холодное осеннее утро после второго урока.
Гости основательно подошли к просьбе соблюдать дресс-код, вдохновлённый праздничной линейкой: многие надели белый верх, чёрный низ, фартуки, воротники, бантики.
«Мероприятию, посвящённому Шуфутинскому (3-го сентября в России также отмечается шуточный «Шуфутинов день», из-за песни Михаила Шуфутинского «Третье сентября». — Прим. авт.), я предпочла открытие выставки. Сыграла свою роль погода, и мне вовремя пришёл белый фартук с маркетплейса, так что это был знак, что надо идти сюда. Школьная тематика меня сильно заманила», — поделилась гостья Светлана процессом своей подготовки.
Вдохновившись произведениями именитых авторов, можно было выпустить собственный творческий порыв на интерактивных площадках: нарисовать маркерами «как я провёл лето» или изобразить себя на стенгазете «наш класс».
Открытие выставки началось с выступления Артёма Хозеева и Артёма Голятина — артистов красноярского Театра эстрады Аллы Сандул «Я артист».
Директор музея Анастасия Кистова зачитала торжественную речь у доски, словно директор школы. Она сообщила много новостей о том, что ждёт музей в будущем: будет реконструирован большой музейный квартал на улице Парижской Коммуны, где эти картины станут постоянной экспозицией, а также появится детский путеводитель.
После условного «звонка» в маленький колокольчик, гости разошлись на экскурсию. Картины, представленные в экспозиции, достойны внимания не только потому, что это работы именитых художников, а ещё и потому, что в них есть связь с Сибирью. Зимняя улица Сурикова представлена здесь на одной из картин Бориса Ряузова.
«У него Красноярск всегда представлен в уютном ключе. Здесь мы видим почти сказочную историю. Несмотря на снег и холод, люди здесь сами делают свой город живым, ярким, с бирюзовыми домами, жёлтыми автобусами», — рассказывает экскурсовод и культуролог Ксения Ильченко о картине.
Пейзажи, изображённые на картинах, помогут немного продлить сибирское лето. Эту картину Степан Орлов написал неподалёку от своей дачи, и она будто становится порталом в поездку на природу в летние выходные.
В экспозиции нашлось место и легендарному русскому авангардизму ХХ века. На выставке были представлены картины Малевича, Кандинского и Поповой.
Посетители говорили, что картина вызывает у них тревожные ощущения. Здесь Малевич пытался буквально передать звук.
Кандинский, в свою очередь, подходил к изобразительному искусству как исследователь: он изучал теорию цвета и форм, как оттенки влияют на настроение и самочувствие человека. У него есть несколько трактатов, где он описывал основы художественного языка.
Василий Кандинский считал, что синий благотворно влияет на человека, особенно в круглых формах. Красный и оранжевый сильнее воспринимаются в острых формах. И то и другое у него есть на картине «Импровизация №209», что создаёт некую историю даже вне предметного мира.
Окончательно окунуться в детство на этом мероприятии помогли иллюстрации животных от Евгения Чарушина. Вам точно покажется, что где-то вы их уже видели, ведь этот художник проиллюстрировал 70 детских книг, на которых выросло не одно поколение. Одна из них — «Детки в клетке» С. Я. Маршака, две оригинальные иллюстрации из неё имеются в коллекции Красноярского художественного музея.
Это, конечно, далеко не все произведения выставки. На ней было гораздо больше светлых, уютных, ностальгических картин, которые стоит увидеть вживую.
Выставку «Наш двадцатый» можно назвать настоящей энциклопедией о жизни и нравах ХХ века. Через картины можно проследить, как люди от смелых, даже бунтарских художественных экспериментов авангардизма в военные годы снова возвращались к образу человека, его места в мире. А ближе к девяностым — начинали осознавать место города в жизни человека, город оживал как персонаж.
«Эта выставка создана показать, что, как меняется общество, так меняется и искусство. В начале у нас идёт становление Советского государства, а вместе с ним — эксперименты художников, направление авангарда. Дальше у нас много событий, связанных с Отечественной войной. И стиль художников тоже очень сильно меняется, он становится больше направлен на передачу изменений, формирование социалистического общества. Соответственно, появляется социалистический реализм, где художники стремятся показать повседневность. Где-то это помпезные, пафосные истории, поднимающие боевой дух. А в послевоенное время художники видят опыт мастеров рубежа веков и снова начинают экспериментировать, здесь мы видим опыт импрессионизма», — рассказала заведующая Музейно-образовательным центром Ксения Ильченко.
С 4 сентября прийти и посмотреть оригиналы произведений может каждый желающий, выставка будет работать до 6 декабря. В музеях Красноярска всё чаще проходят подобные «активные» выставки и показы, так что стоит следить за новостями и почаще участвовать в культурной жизни города. Ведь она превращается не просто в светские интеллектуальные мероприятия, а в настоящий дофаминовый отдых.
Текст и фото: Софья Суворова
